Конструктивизм. Веркбунд

Веркбунд - объединение знаменитейших немецкий художников, архитекторов, организованное в начале XX века с зарождением конструктивизма
В состав Веркбунда входили такие знаменитые художники, как Мис Ван дер Роэ, Вальтер Гропиус, Ле Корбюзье и др.
Их объединяла идея соответствия "качества" и "формы", они считали,что наступил век технологий и промышленного производства, где нет места индивидуализму. Что касается архитектуры и художественного ремесла, то все должно быть подвержено единой концепции, иметь четкие формы, причем чем проще сама форма, тем лучше и функциональнее.

Если принять во внимание, то, что это был XX век, время введения массового производства, то создание Веркбунда вполне обосновано. Это была единая пропаганда определенной концепции, художникам нужно было ввести моду на простоту и лаконичность, дабы сэкономить деньги производителей.
Отголоски подобной позиции существуют и по сей день

Все это звучит неприятно и цинично, но радует, что среди приверженцев данной концепции были поистине талантливые творцы, определяющие свое время и стиль.

 Мис Ван дер Роэ. Дом в США

 Вальтер Гропиус. Здание «Баухауса» в Дессау

Петер Беренс. Электрический чайник, 1910 г.

Бетонное сооружение Ле Корбюзье

Конструктивизм. Фрэнк Ллойд Райт.

Модерн продержался недолго, он оставил след в сердцах многих художников и архитекторов, но прошел быстро, как ненавязчивая влюбленность.
Начало XX века диктовало другие условия: массовое производство вошло в русло обыденной жизни, происходило тотальное переформирование социальной системы - никому теперь не нужны были ремесленники и свободные художники, ушел из обихода индивидуальный подход, теперь необходимо было штамповать и делать все под копирку, производить как можно больше и отправлять в массы.
Естественно, в таких условиях модерн с присущим ему романтизмом, орнаментальностью и декором никому не нужен был, слишком уж затратным и дорогим оказался. Теперь никаких лишних деталей, форма наиболее проста, прямые линии и никакой вычурности, тем более при таком подходе можно неплохо сэкономить.

Так и родился конструктивизм.

Один из наиболее ярких представителей - Фрэнк Райт, основатель "органичной архитектуры", считал что формы должны быть наиболее просты, ничего лишнего, главное пространство и органичное вписывание предметов в нем.
Тот же принцип он использовал при производстве мебели. Можно проследить, насколько эффектно смотрятся ровные геометрические формы. Но в то же время, еще заметно влияние модерна в некоторых элементах.

Известные модернисты. Чарльз Макинтош

Следующий из известных модернистов рубежа XIX-XX веков - известный шотландский архитектор, художник - Чарльз Макинтош, последователь Морриса.
В Англии модерн был не настолько популярен, поэтому Макинтош был своего рода единственным модернистом того времени.

Он впервые начал использовать принцип "изнутри наружу", когда проработка здания идет до мельчайших деталей - все, начиная от фасада, заканчивая декором выдержано в одном стиле.

Одна из его самых известных и первых работ - здание школы искусств

Пример интерьера - классический модерн в светлых тонах

Но больше всего хотелось бы обратить внимание на мебель, здесь Макинтош отошел от классического модерна, и начал активно использовать прямые, горизонтальные линии, что было его индивидуальным стилем.
Кроме того при отделке мебель красилась так, что не было понятно, из какого материала она была сделана, хотя в основном была деревянная.

Известные модернисты. В. Орта

Виктор Орта - бельгийский архитектор. работавший в стиле модерн, ну или как говорили в те времена "Ар нуво".
Он один из первых архитекторов, решивший отойти от традиционной стилистики и использовать свой особенный стиль. который и стал в последствии его визитной карточкой.
Это было первое применение модерна в архитектуре, а затем перенесшееся в интерьер.

Орта впервые начал использовать создавать нестандартные архитектурные элементы, отходя от строгих прямых линий, готических стрельчатых сводов, в его сооружениях появляются природные мотивы. плавные изгибы линий.

Затем в интерьере мы видим аналогичные приемы: при этом нет вычурного обилия декора, как это было присуще барокко или рококо, а есть сдержанное сочетание мягких цветов, прямых и изогнутых линий с декорированными вставками

Позднее Орта использовал также витражи в интерьере, экспериментировал с ними, и ввел в моду.

После В. Орты мало кому из архитекторов и дизайнеров удалось настолько новаторски и со вкусом делать что-то подобное в стиле модерн.

Открывший модерн

Ульям Моррис - англичанин, филантроп, художник, филосов и т.д.,  создатель знаменитейшей в свое время компании "Моррис и Ко" считается родоначальником мною любимого модерна.

В свое время взбунтовавшийся против промышленной и технической революции, так стремительно охватившей Англию в XIX веке, он создал вое собственное направление производства мебели и оформления интерьеров.

Бунт его заключался в непринятии стандартов машинного производства, столь сильно уничижающих индивидуализм и не имеющих стиля и качественного оформления. В связи с этим, Моррис начал производить свою мебель, собрал художников, резчиков по дереву, печатников и всячески поощрял любое проявление художественного вкуса.

Характерными чертами оформления были изящные узоры, природные мотивы, изображения птиц - детали, присущие непосредственно стилю модерн. В итоге изготовленная мебель приобретала особый изыск и несомненно продавалась дорого

Помимо этого, Моррис в дальнейшем занялся оформлением домов зажиточных граждан, витражами и изготовлением книг.

Приверженец индивидуального подхода, развития тонкого художественного вкуса, ручного ремесла и творчества, эта персона действительно заслуживает внимания. Ну и примеры его работ ниже

кресла с использованием природных орнаментов

кабинет, ручная роспись

Обои в интерьере, выполненные Моррисом

Простые и практичные кресла

Утерянный стиль Буль

Один из интереснейших, на мой взгляд, стилей, названных в честь его создателя  - француз столяр-художник Андре Буль, живший в 17 в. и работавший при дворе Людовика XIV
На нем конкретно не буду останавливаться, информации и без того много в интернете.

Хотелось бы обратить внимание на его особый стиль. В работе он использовал особые редкие (в том числе и темные) породы дерева, прекрасно сочетавшиеся с позолоченной росписью.
Кроме того, декор из латуни, применение сусального золота, перламутра, бронзы придавали особый роскошный вид мебели и делали ее настоящим произведением искусства.

Людовик настолько любил мебель Буля, что выделил ему мастерскую прямо во дворце.

Ну и несколько фото сохранившихся экземпляров в приложении

Адекватная философия. Э. Фромм

Мое первое сообщение..

не касается темы дизайна, мебели и искусства. просто хочется поделиться впечатлениями от прочитанного.

Одно из лучших философских произведений, мною когда-либо прочитанных - Э Фромм "Человек для самого себя" - ясно, лаконично выражены мысли по поводу так называемых "правил жизни" человека.  Особо ничего нового, но нет воды и ненужных, не соответствующих тематике рассуждений.

Все философы (которые адекватные и умеют рационально мыслить, а также дружат с логикой) так или иначе касаются темы этики и приходят к одному и тому же выводу: человек должен прежде всего отбросить навязанные со стороны шаблоны поведения, слушать свое сердце и руководствоваться только порывами своей души. 

Опять-таки без излишеств, это касается, прежде всего, самореализации и раскрытии человеческого потенциала, способностей, которые человек развивает в себе.

Наверное это тот принцип, который должен уяснить себе каждый. Ничего сложного. Главное, не поддаваться ложному влиянию и чуждым стереотипам =)